10 libros de literatura japonesa

Reseña: El tren nocturno de la Vía Láctea

Título: El tren nocturno de la Vía Láctea

Autor: Miyazawa Kenji

Número de páginas: 167
Saga: No
Editorial: Satori
Género: Relatos

«El tren nocturno de la Vía Láctea» narra el sueño de un niño en pos de la amistad y la felicidad; un viaje onírico e iniciático gracias al cual el protagonista comprenderá la dura realidad de la vida de una manera positiva y enriquecedora.

Las historias de Miyazawa se desarrollan en un mundo mezcla de realidad y fantasía en el que los elementos naturales interactúan de manera tan inverosímil como encantadora, y los personajes, a menudo animales o elementos básicos como la Tierra o el Viento, están en perfecta conjunción con la naturaleza. En esta recopilación se incluyen también «Matasaburo, el genio del viento» y «Gauche, el violoncelista».

Este pequeño librito fue la lectura de mayo del club de literatura japonesa. Dentro del mismo podemos encontrar tres relatos bastante diferentes entre ellos pero que me transmitieron una sensación uniforme de ternura y delicadeza.

El primero de ellos "Gauche, el violochelista" es una fábula a la antigua usanza pero absolutamente encantadora. Mientras la iba leyendo me iba inundando esa sensación de cuento para niños pequeños. Esa estructura repetitiva pero que no se hace aburrida sino que da ritmo a la narración. Pero, sobre todo, ese final que te transmite una lección. Y, en este caso, es una moraleja preciosa.

El segundo relato, "Matasaburo, el genio del viento", fue el que menos me gustó. Narra la historia de un chico que llega nuevo al colegio y, al ser tan diferente físicamente a sus compañeros, ellos piensan que se trata, en realidad, de un genio. Los niños viven algunas experiencias juntos y, cada vez más, se convencen de eso. Sinceramente se me hizo bastante cuesta arriba y un poco aburrido, ya que era demasiado costumbrista.

El tercero de ellos es el que le da nombre al libro "El tren nocturno de la Vía Láctea". Es una historia que no tiene una única versión, y esta es sólo una de ellas. El autor dejó escrito este relato en diversos sitios y de formas diferentes. La que recoge este libro es la más completa de ellas. En el cuentecito nos narra cómo un joven repentinamente aparece en una especie de mundo onírico en el cuál está recorriendo la Vía Láctea en un tren (como bien dice su nombre) con la compañía de su mejor amigo. A lo largo del viaje se irán encontrando con diferentes personajes que les contarán sus pequeñas historias. De esta forma conoceremos a curiosos habitantes de la Vía Láctea. Este punto me ha recordado bastante a 'El principito', planetitas y sus pequeñas historias. Me ha resultado una lectura muy entretenida porque me maravillaba la imaginación del autor. Aunque tenga una carcasa más fantasiosa o "infantil", en realidad es un relato sobre la pérdida y el dolor. Me ha gustado muchísimo porque creo que lo trata con mucha delicadeza.

En su conjunto es una lectura que recomiendo, es cortito y los relatos son enormemente "disfrutables". Si queréis tocar un poquito de literatura japonesa, os gustará.

Lo mejor

Tanto el primer como el tercer relato.

Lo peor

El segundo relato.

Reseña: Soy un gato

Título: Soy un gato

Autor: Natsume Soseki

Número de páginas: 656

Saga: No

Editorial: Impedimenta
Género: Ficción

«Soy un gato, aunque todavía no tengo nombre.» Así comienza la primera y más hilarante novela de Natsume Sōseki, una auténtica obra maestra de la literatura japonesa, que narra las aventuras de un desdeñoso felino que cohabita, de modo accidental, con un grupo de grotescos personajes, miembros todos ellos de la bienpensante clase media tokiota: el dispéptico profesor Kushami y su familia, teóricos dueños de la casa donde vive el gato; el mejor amigo del profesor, el charlatán e irritante Meitei; o el joven estudioso Kangetsu, que día sí, día no, intenta arreglárselas para conquistar a la hija de los vecinos. Escrita justo antes de su aclamada novela Botchan, Soy un gato es una sátira descarnada de la burguesía Meiji. Dotada de un ingenio a prueba de bombas y de un humor sardónico, recorre las peripecias de un voluble filósofo gatuno que no se cansa de hacer los comentarios más incisivos sobre la disparatada tropa de seres humanos con la que le ha tocado convivir.

Si habéis visto mi vídeo del Reto de 24 horas leyendo sabréis ya que opino de este libro... Y si no, os lo resumo: no me ha gustado nada.

Lo leí para el club de lectura de literatura japonesa en el que participo.

Al principio la verdad es que sí que me resultó bastante curioso y diferente. La historia estaba contada desde el punto de vista de un gato. De modo que, aunque nos narrara de una forma costumbrista la vida de una familia japonesa, lo hacía de una manera distinta que lo hacía muy llevadero, porque entremezclaba anécdotas y aventurillas del propio gato, con el día a día familiar.

Aunque sí que es cierto que no era un libro que "enganchase", sí que era un libro que leías porque era entretenido.

Hasta un poco antes de la mitad. Ahí al autor pareció olvidársele que el que lo contaba era un gato y pasó a narrar a modo "crónica" un día a día de lo más insulso con conversaciones que pretendían ser divertidas en algunos puntos pero que resultaban tediosas en la mayor parte de ellos. Y en ese punto comenzaron las divagaciones filosóficas sobre el bien y el mal, el espíritu humano, etc. que el autor mete a punta pala todo el resto el libro. De vez en cuando parece acordarse del corte cómico del principio e introduce alguna anécdota divertida, pero son las menos. A partir de ahí usará cualquier excusa sin sentido (aparecen personajes de la nada sólo para filosofar) para meter con calzador teoría y más teoría filosófica.

De los personajes no hay mucho que decir, ya que son simples vehículos para las palabras del autor. El profesor tiene una personalidad un poco cambiante, uno de sus amigos es un mentiroso patológico y a los otros dos los mezclaba y no me quedó muy claro quién era quién.

Desde poco antes de la mitad el libro se me hizo muy cuesta arriba y apenas disfruté de un par de páginas de asueto. Por lo que no puedo recomendároslo.

Si, aún así, os llama la atención porque os resulta curioso, personalmente os aconsejo que os leáis el manga. Mis compañeros del club de lectura me dijeron que, al menos, es más entretenido. Y por supuesto te ahorras todas las divagaciones que luego, encima, no van a ningún lado, no tienen ningún propósito.

Lo mejor

El principio y el narrador tan curioso que tiene.

Lo peor

Las divagaciones filosóficas que no llevan a ningún lado y que pierda la esencia cómica y gatuna del principio.

Reseña: El marino que perdió la gracia del mar

WRAP UP: Invierno

Reseña: All you need is kill

Título: All you need is kill

Autor: Hiroshi Sakurazaka

Número de páginas: 248

Saga: No

Editorial: Norma Editorial
Género: Ciencia Ficción

Tras morir en el campo de batalla, Keiji Kiriya se encuentra con que ha vuelto al día anterior al combate. Atrapado en un bucle temporal, se ve obligado a revivir una cruenta batalla que siempre se salda con la aplastante derrota de su división. La muerte se convierte en su rutina durante más de cien días, hasta que un reencuentro en ese mismo campo de batalla le dará una nueva esperanza.

Cuando vi este libro entre las propuestas de lecturas del Club de literatura japonesa al que acudo, supe que me lo quería leer. Pero, aunque estuvo a punto de ser elegida, al no estar fácilmente disponible en las bibliotecas públicas, se desestimó. Aun así yo lo tenía claro y fui a por el único ejemplar disponible en la biblioteca.

La trama me fascinaba desde que leí la sinopsis. Un hombre que, tras morir en batalla, tiene que repetir una y otra vez el mismo día, el día de la contienda, me pareció realmente interesante. Sé que hay una película muy famosa basada en esta premisa (y, si no me equivoco, en este libro) pero no la había visto.

De modo que, durante los dos primeros capítulos, en los que te narran que el protagonista empieza a ser consciente de lo que le pasa, como al principio intenta escapar y como luego al final acepta su destino y trata de mejorar sus habilidades de guerrero, me encantaron.

En el tercer capítulo, que narra otra historia relacionada pero no con el mismo protagonista, me dio la sensación de que el autor había querido quitarse de un plumazo todas las explicaciones "complicadas" y simplemente las había reunido todas sin mucho ton ni son en vez de irlas descubriendo poco a poco, así que me decepcionó. 

Y ya el final... Aunque lo entiendo y creo que es el que correspondía a la historia, considero que el autor lo revistió de un excesivo melodramatismo, por un momento me sentí en una telenovela.

La forma en la que escribe el autor es muy directa, incluso demasiado coloquial, lo que resulta chocante y divertido a la vez. Es algo que no me desagradó.

Y ahora viene el gran PERO....

EL MACHISMO QUE IMPREGNA CADA PÁGINA DE ESTA NOVELA

¿Cómo puede ser que todas, absolutamente todas las descripciones de mujeres que se hacen sean denigrantes y en las que sólo se les ve como objetos sexuales?

¿Cómo puede ser que las pocas mujeres que haya, aunque algunas tengan un "puesto de relevancia" o sean muy inteligentes, sólo sean vistas como "carne" por el protagonista?

¿Cómo puede justificar el acoso que sufre una de ellas por parte de sus compañeros hombres por sus exuberantes atributos físicos?

Por supuesto, esto me sacó completamente de la lectura e hizo que no la disfrutase, pese a que la trama me gustara. Y no es un libro publicado hace siglos, es un libro de 2009, no han pasado más que diez años. No puedo "pasar por alto" todos esos rasgos machistas del autor y simplemente disfrutar de su obra. No digo que no haya que criticarlo en los autores clásicos. Pero sí que hay que leer una novela sabiendo el contexto histórico en el que se escribió, lo que no es una justificación en este caso. Aun así le he puesto 2 estrellas porque la trama está bien pensada y me parece original.

Lo mejor

Cómo se expone la trama y cómo el protagonista tiene que aprender a lidiar con la situación.

Lo peor

El machismo.

Reseña: El poeta que rugió a la luna y se convirtió en tigre

Título: El poeta que rugió a la luna y se convirtió en tigre

Autores: Atsushi Nakajima

Número de páginas: 130

Saga: No

Editorial: Hermida editores
Género: Relatos

En esta primera traducción al español de uno de sus libros, los lectores tendrán la oportunidad de familiarizarse con la obra de Atsushi Nakajima, uno de los grandes autores japoneses del siglo xx. El cuento La luna sobre la montaña, incluido en esta recopilación, se estudia en los manuales de los institutos de enseñanza secundaria en Japón.

Dotado de una vasta formación humanística, Nakajima tradujo obras como Pascal o El gusano de Spinoza, de Aldous Huxley. Viajero incansable y escritor polifacético de novelas, ensayos, cuentos y poemas. Su profundo conocimiento de la filosofía y de la mitología se refleja en sus cuentos, cuyos personajes se ven sacudidos por las cuestiones existenciales características del periodo de entreguerras.

Estamos ante el segundo libro que me leí para el club de lectura de literatura japonesa.

La verdad es que lo cogí con bastantes ganas, porque me gustan bastante los relatos cortos. Además de ser la modalidad que más me gusta escribir, considero que escribir un buen relato corto es un arte. Personalmente, me encantan aquellos que hacia el final de la historia pegan un giro inesperado y te quedas con el corazón en un puño al acabar la historia. De estos en los que el autor sabe engañarte o enseñarte sólo una parte de la realidad, para luego revelarte el cuadro completo.

Bueno, pues en este libro no se encuentra nada de eso. Si bien es cierto que hay ciertos relatos que me han gustado, la verdad es que el libro no me ha enganchado en absoluto. 

Es curioso ver cómo el autor aprovecha su gran conocimiento de china y de las civilizaciones antiguas para situar en esos escenarios muchos de sus textos. Es bastante semejante a lo que hacían otros escritores de la misma época en Occidente, y por eso también choca, porque no centra sus historias en Japón, que es a lo que me tenía acostumbrada la literatura japonesa.

De la mayoría de los textos apenas me queda un vago recuerdo, sólo hubo uno que me marcó realmente. Se titulaba 'La catástrofe de las letras' y hacía una reflexión acerca de la escritura en sí misma, del hecho mismo de plasmar letras y lo que estas transmitían. Este relato me dejó frases y conceptos tan bellos como estos:

-"¿Cómo podía representar un determinado sonido y su significado un mero conjunto de líneas? No había forma de saberlo. (...) Algo que consideraba tan natural desde hacía setenta años hasta ese momento ya no era natural ni necesario. Fue como una venda que cayera de sus ojos ¿Qué es lo que trae un sonido fijo y un sentido determinado a un grupo de simples líneas desordenadas? Cuando llegó a esta conclusión, el viejo doctor reconoció indudablemente la existencia del espíritu de las letras."

-"¿Es historia aquello que sucedió en el pasado, o son las letras escritas en tablillas?"

Este relato sí que merece muchísimo la pena y os lo recomiendo, pero el resto del libro no me emocionó. Por eso, si os entra la curiosidad, podéis cogerlo de la biblioteca y disfrutarlo a partes.

Lo mejor

El relato 'La catástrofe de las letras'

Lo peor

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